{"id":15664,"date":"2024-11-03T18:07:30","date_gmt":"2024-11-03T18:07:30","guid":{"rendered":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/?p=15664"},"modified":"2024-11-03T18:09:31","modified_gmt":"2024-11-03T18:09:31","slug":"v-festival-instar-el-nuevo-cine-cubano-desborda-la-isla-2024","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/notas\/v-festival-instar-el-nuevo-cine-cubano-desborda-la-isla-2024\/","title":{"rendered":"V Festival INSTAR: el nuevo cine cubano desborda la isla 2024"},"content":{"rendered":"\t\t<div data-elementor-type=\"wp-post\" data-elementor-id=\"15664\" class=\"elementor elementor-15664\" data-elementor-post-type=\"post\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-69cec2e e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"69cec2e\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-94744fa elementor-widget elementor-widget-spacer\" data-id=\"94744fa\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"spacer.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-spacer\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-spacer-inner\"><\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-21f4b9b e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"21f4b9b\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-e783315 elementor-widget__width-inherit elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"e783315\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t<h2 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">V Festival INSTAR: el nuevo cine cubano desborda la isla<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-a135d03 e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"a135d03\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-ef4cb25 elementor-widget__width-inherit elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"ef4cb25\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p><span style=\"font-weight: 400;\">Por MARIO LUIS REYES &#8211; 31 de octubre de 2024<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-dbe32ea e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"dbe32ea\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-0bfc202 elementor-widget__width-inherit elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"0bfc202\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p style=\"text-align: center;\"><strong>EL ESTORNUDO<\/strong><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-e8db727 e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"e8db727\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-1f6c400 elementor-widget__width-initial elementor-widget elementor-widget-image\" data-id=\"1f6c400\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"image.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<figure class=\"wp-caption\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" width=\"1000\" height=\"750\" src=\"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-e1730384239638.jpeg\" class=\"attachment-large size-large wp-image-15612\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-e1730384239638.jpeg 1000w, https:\/\/festivaldecineinstar.com\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-e1730384239638-300x225.jpeg 300w, https:\/\/festivaldecineinstar.com\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-e1730384239638-768x576.jpeg 768w, https:\/\/festivaldecineinstar.com\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-e1730384239638-16x12.jpeg 16w\" sizes=\"(max-width: 1000px) 100vw, 1000px\" \/>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<figcaption class=\"widget-image-caption wp-caption-text\">Proyecci\u00f3n de cortos cubanos en el Berkeley Art Museum &amp; Pacific Film Archive (BAMPFA), una de las sedes del V Festival de Cine INSTAR<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-edd3d1b e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"edd3d1b\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-cc6d179 elementor-widget elementor-widget-spacer\" data-id=\"cc6d179\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"spacer.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-spacer\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-spacer-inner\"><\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-ef3c000 e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"ef3c000\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-ca846bb elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"ca846bb\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p>Es a\u00fan octubre de 2024 y el cine cubano se ha salido del circuito en el que estuvo contenido por d\u00e9cadas. El Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematogr\u00e1ficos (ICAIC), la organizaci\u00f3n estatal creada para fomentar y monopolizar la producci\u00f3n y la distribuci\u00f3n de cine en la isla ya no es el principal referente para los cineastas, quienes en las \u00faltimas d\u00e9cadas han ganado autonom\u00eda aprovechando los avances tecnol\u00f3gicos que les permiten filmar y postproducir una pel\u00edcula al margen de la instituci\u00f3n.<\/p><p>En un contexto marcado por el absoluto control estatal, esto significa poner patas arriba los mecanismos que funcionaron de forma inamovible por d\u00e9cadas. Ahora esos dispositivos han implosionado; el ICAIC ya no produce la mayor parte de las pel\u00edculas, ni controla sus guiones o escenarios. Tampoco ofrece espacios de difusi\u00f3n como la Muestra Joven, pues optaron por suprimirla antes que aflojar la censura.<\/p><p>Si miramos detenidamente el panorama audiovisual de la isla saltan dos cosas a la vista: los circuitos de distribuci\u00f3n de las pel\u00edculas est\u00e1n sumamente deteriorados tras el colapso de la mayor parte de los cines del pa\u00eds y el cierre o debilitamiento de los principales festivales, mientras, por otro lado, una gran parte de la comunidad de realizadores, sobre todo los m\u00e1s j\u00f3venes, ha salido del pa\u00eds en los \u00faltimos cinco a\u00f1os.<\/p><p>Poco antes de que las cosas fueran exactamente as\u00ed surgi\u00f3 el Festival de Cine INSTAR, un certamen impulsado por el Instituto de Artivismo Hannah Arendt (INSTAR), la organizaci\u00f3n fundada por la artista cubana Tania Bruguera que combina el arte con el activismo y tiene como misi\u00f3n fomentar la alfabetizaci\u00f3n c\u00edvica y promover la justicia social en Cuba y el extranjero, apoyando la creaci\u00f3n de artistas independientes a trav\u00e9s de becas y premios.<\/p><p>Cuando inici\u00f3 la primera edici\u00f3n del Festival de Cine INSTAR, en diciembre de 2019, ya el cine cubano independiente era un elefante en la habitaci\u00f3n para la institucionalidad cultural del pa\u00eds, que un a\u00f1o antes hab\u00eda aprobado el Decreto 349 como un intento desesperado de controlar a los artistas en un contexto de autonom\u00eda creciente. Los funcionarios no lo sab\u00edan, pero ese elefante estaba a punto de salir andando y arrasar todo lo que se cruzara en su camino.<\/p><p>Tania Bruguera, a inicios de 2018, hab\u00eda sido invitada a exponer la instalaci\u00f3n Untitled (Havana 2000) en el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York. Para la clausura de esa exposici\u00f3n, la artista organiz\u00f3 en el museo una muestra de cine titulada Cuban Cinema Under Censorship, curada por el cr\u00edtico Dean Luis Reyes. <br \/>\u00abSi t\u00fa me preguntas cu\u00e1l es el origen del Festival de Cine INSTAR, yo te pudiera decir que fue esa muestra en el MoMA, un evento que ten\u00eda un poco el mismo esp\u00edritu que tuvo el festival, que fue darle visibilidad al arte independiente y reforzar o mostrarle al mundo los procesos de censura que existen en la cultura cubana\u00bb, me explica Tania Bruguera desde Estados Unidos, donde reside actualmente.<\/p><p>La artista cubana recuerda que al finalizar la proyecci\u00f3n de los audiovisuales se fue a un bar cercano con Miguel Coyula, Juan Carlos Cremata, Eliecer Jim\u00e9nez Almeida, Orlando Gim\u00e9nez Leal y Dean Luis Reyes, a quienes pregunt\u00f3, entre otras cosas, qu\u00e9 necesitaban los cineastas para trabajar. \u00abProducci\u00f3n\u00bb, recuerda que contestaron, y de esa respuesta surgi\u00f3 el Premio PM.<\/p><p>Al regresar a Cuba, de la mano de la actriz y cineasta Lynn Cruz, INSTAR comenz\u00f3 a proyectar pel\u00edculas e invitar a los realizadores a su sede en La Habana. Pasado un a\u00f1o, planearon hacer un resumen de las obras proyectadas en el mes de diciembre, aprovechando la atenci\u00f3n que genera por esas fechas el s\u00e9ptimo arte debido a la realizaci\u00f3n del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana.<\/p><p>Para esa edici\u00f3n, curada por Lynn Cruz y producida por un reducido equipo, se cont\u00f3 con la presencia de los directores de la mayor parte de las obras proyectadas, pero la asistencia del p\u00fablico fue pobre. El temor de cubanos y extranjeros a acercarse a una instituci\u00f3n prohibida por el r\u00e9gimen influy\u00f3 notablemente en ello.<\/p><p>\u00abFue una guerra y un fuego abierto hacia nosotros\u00bb, cuenta Bruguera. \u00abEllos trataron de frenar el Festival de varias maneras, entre las que estuvo intimidar a personas que iban a venir. Tambi\u00e9n nos dec\u00edan que hab\u00eda obras que no pod\u00edamos proyectar porque les pertenec\u00edan. Recuerdo en especial el caso de un estudiante de la Facultad de Medios de Comunicaci\u00f3n Audiovisual, cuyo cortometraje no se pudo mostrar porque la instituci\u00f3n lo prohibi\u00f3 alegando ser due\u00f1a de la obra\u00bb.<\/p><p>Otro caso mencionado por la artista fue el de la cineasta Ishtar Yasin, quien pertenec\u00eda ese a\u00f1o al jurado del Premio PM, pero tambi\u00e9n participaba en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, y como castigo por lo primero las autoridades cubanas le suspendieron al menos tres presentaciones p\u00fablicas que ten\u00eda previstas.<\/p><p>Adem\u00e1s, las proyecciones y los debates con los cineastas se tuvieron que realizar en presencia de agentes de la Polic\u00eda y la Seguridad del Estado, quienes merodeaban por la sede de INSTAR; algo que no solo generaba tensi\u00f3n en los organizadores, m\u00e1s habituados a este tipo de intimidaciones, sino tambi\u00e9n entre el p\u00fablico asistente, tanto cubano como extranjero.<\/p><p>En Cuba todo estaba a punto de precipitarse cuando termin\u00f3 esa primera edici\u00f3n del Festival, por lo que cuando empez\u00f3 la segunda, en diciembre de 2021, el panorama era totalmente distinto: en medio hubo la desaparici\u00f3n de la Muestra Joven ICAIC; la huelga de San Isidro; la protesta de cientos de artistas frente al Ministerio de Cultura; una pandemia y el colapso del sistema de salud; el inicio, con la \u00abTarea Ordenamiento\u00bb, de un proceso inflacionario que a\u00fan persiste, y las mayores protestas antigubernamentales de los \u00faltimos 60 a\u00f1os, con un saldo de m\u00e1s de mil presos pol\u00edticos. Tambi\u00e9n se iniciaba el mayor \u00e9xodo migratorio de la historia del pa\u00eds.<\/p><p>Tania Bruguera hab\u00eda salido de Cuba bajo amenazas unos meses antes de que arrancara, v\u00eda online, la segunda edici\u00f3n del certamen, curada por el cineasta cubano Jos\u00e9 Luis Aparicio Ferrera, quien desempe\u00f1a esa labor hasta la actualidad.<\/p><p>Esta vez cont\u00f3 con la presencia de obras y autores de Espa\u00f1a, M\u00e9xico, Colombia y Rep\u00fablica Dominicana, una retrospectiva del cineasta experimental Manuel Marzel, y un programa te\u00f3rico de charlas y talleres sobre temas como la distribuci\u00f3n de cine independiente, el cine de g\u00e9nero en Am\u00e9rica Latina, el cine queer y el cine femenino.<\/p><p>Su tercera edici\u00f3n, celebrada en Alemania durante octubre de 2022 como parte de la participaci\u00f3n de INSTAR en la prestigiosa Documenta de Kassel, consolid\u00f3 al Festival como el certamen de referencia para el cine independiente cubano al tiempo que lo coloc\u00f3 en un escenario internacional. Era un reflejo de la situaci\u00f3n que atravesaba el pa\u00eds y gran parte de sus artistas, los cuales emigraban masivamente huyendo de la crisis.<\/p><p>Esa edici\u00f3n incluy\u00f3 la retrospectiva Tierra sin im\u00e1genes, considerada la mayor muestra de cine alternativo\/independiente cubano realizada hasta la fecha, pues estuvo compuesta por unas 175 piezas, que se proyectaron en el Kabinett 1 de Documenta Halle durante cien horas repartidas en diez d\u00edas.<\/p><p>\u00abFue un proceso muy intenso, pero muy estimulante, que consisti\u00f3 en reunir m\u00e1s de un centenar de piezas yhacerlas dialogar entre s\u00ed. Curamos diez programas distintos, buscando siempre un equilibrio entre cine de ficci\u00f3n, cine documental, cine experimental, videoarte. Piezas de cubanos realizadas en la di\u00e1spora conpiezas de extranjeros realizadas en Cuba, o con alguna relaci\u00f3n tem\u00e1tica con Cuba\u00bb, explica Jos\u00e9 Luis Aparicio, curador de la muestra.<\/p><p>Ya con nuevas comunidades de cubanos asentadas en varias de las capitales m\u00e1s importantes del mundo, el Festival de Cine INSTAR dio el salto a un formato h\u00edbrido de presentaciones online y presenciales en su cuarta edici\u00f3n. Los emigrantes cubanos y otros ciudadanos del mundo pudieron asistir a ver las pel\u00edculas proyectadas en ciudades como Barcelona, Par\u00eds, Miami, Nueva York, Ciudad de M\u00e9xico, Buenos Aires y S\u00e3o Paulo.<\/p><p>En este punto los organizadores asumieron como premisa el car\u00e1cter trasnacional del nuevo cine cubano, y llevaron a las pantallas lo que comenzaba a ocurrirles a muchos realizadores de la isla recientemente emigrados: el establecimiento de un di\u00e1logo con otras cinematograf\u00edas. Se remarcaba, adem\u00e1s, las de otros pa\u00edses regidos por gobiernos dictatoriales o totalitarios como el cubano.<\/p><p>\u00abNos pareci\u00f3 una estrategia muy interesante que el Festival se abriera al mundo, que asumiera estaestructura itinerante, simult\u00e1nea, transnacional, emulando la condici\u00f3n actual del cine y los cineastas cubanos\u00bb, explica Aparicio. \u00abTambi\u00e9n que diera espacio a obras procedentes de contextos que de alguna forma son cercanos al nuestro, generando oportunidades de que se compartan experiencias y hallazgos entre los creadores cubanos y sus hom\u00f3logos de otras partes del mundo\u00bb.<\/p><p>Este formato supuso nuevos retos que se mantienen en su quinta edici\u00f3n, que comenz\u00f3 este 28 de octubre en ciudades como Barcelona, Madrid, Par\u00eds, M\u00fanich y Berkeley, y que entre sus principales propuestas cuenta con una retrospectiva internacional enfocada en el cine chino independiente de los \u00faltimos 20 a\u00f1os curada en colaboraci\u00f3n con el Chinese Independent Film Archive, situado en la Universidad de Newcastle del Reino Unido.<\/p><p>Al respecto, la cineasta cubana Leila Montero, productora del Festival de Cine INSTAR, considera que \u00abuno de los principales desaf\u00edos en la organizaci\u00f3n es la comunicaci\u00f3n. Somos un equipo reducido de cinco personas ubicadas en distintos pa\u00edses, como Brasil, M\u00e9xico, Espa\u00f1a y Estados Unidos, lo que hace que coordinar horarios para trabajar juntos ya sea una tarea compleja. Sin embargo, en el Instituto trabajamos con un sistema basado en objetivos semanales, lo que nos permite avanzar en nuestras tareas de manera independiente y hace que los encuentros de equipo sean m\u00e1s reducidos y fruct\u00edferos\u00bb.<\/p><p>\u00abCuando a esto le sumas la colaboraci\u00f3n con profesionales y sedes del Festival en diferentes lugares, se complica a\u00fan m\u00e1s la log\u00edstica. Este a\u00f1o hemos logrado adaptar mejor el sistema, pero el a\u00f1o pasado, siendo la primera vez que realizamos el Festival de manera simult\u00e1nea en m\u00faltiples sedes durante una semana, coordinar la comunicaci\u00f3n entre pa\u00edses como Chile, Brasil, Argentina, M\u00e9xico, Estados Unidos, Francia y Espa\u00f1a fue todo un reto\u00bb, asegura la productora cinematogr\u00e1fica cubana.<\/p><p>\u00abSin embargo, logramos establecer flujos de trabajo eficaces para que todo saliera a tiempo\u00bb, se\u00f1ala. \u00abAunque, claro, no todo fue color de rosas, y vivimos momentos de crisis y estr\u00e9s que enfrentamos juntos como equipo\u00bb.<\/p><p>M\u00e1s all\u00e1 de eso, Montero dice que \u00abuno de los principales desaf\u00edos radica en la promoci\u00f3n y la comunicaci\u00f3n, ya que necesitamos desarrollar una estrategia conjunta con cada una de las sedes. Ellas son quienes mejor conocen sus espacios y el p\u00fablico que los frecuenta, por lo que es fundamental crear una sinergia entre la esencia del Festival y los intereses particulares de cada lugar. Este enfoque permite que las sedes se involucren de manera significativa en la colaboraci\u00f3n\u00bb.<\/p><p>Que un grupo de cinco personas pueda generar un Festival con estas caracter\u00edsticas parece una proeza. Leila Montero explica que comenzaron a prepararlo con cinco o seis meses de antelaci\u00f3n y asegura que el certamen \u00abes muy grande y muy ambicioso\u00bb, pero \u00abse hace gracias al \u00edmpetu, al amor y al sentido de pertenencia que tienen los miembros de INSTAR por \u00e9l\u00bb.<\/p><p>Sobre la visibilidad que ofrece el Festival a cineastas provenientes de entornos represivos m\u00e1s all\u00e1 de Cuba, Montero expone que decidieron expandirse porque \u00ablas realidades de Cuba se reflejan en muchos otros pa\u00edses, y creemos que es fundamental abrir un di\u00e1logo entre estos cineastas. Este intercambio puede generar una sinergia que no solo permita hablar de nuestros problemas y de c\u00f3mo nos sentimos ante ellos, sino tambi\u00e9n aprender formas de enfrentarlos\u00bb.<\/p><p>\u00abA la par\u00bb, dice, \u00abel Festival trabaja para dar una mayor presencia al cine cubano en otros pa\u00edses, colaborando con diversos espacios a lo largo del a\u00f1o para organizar muestras. Adem\u00e1s, cuenta con el Fondo PM, que apoya la producci\u00f3n cinematogr\u00e1fica de cineastas tanto en la isla como en su di\u00e1spora\u00bb.<\/p><p>Este a\u00f1o el Festival cuenta con novedades como el lanzamiento de la revista Fantasma Material en colaboraci\u00f3n con Rialta Ediciones y mantiene el esp\u00edritu de constante expansi\u00f3n no solo entendido como \u00abtratar de estar en la mayor cantidad de sedes posibles\u00bb, puntualiza Montero, sino tambi\u00e9n en lo referente a incluir \u00abotras cinematograf\u00edas que est\u00e9n dentro de nuestro mismo espectro, dentro de las mismas tem\u00e1ticas que abordamos\u00bb.<\/p><p>Jos\u00e9 Luis Aparicio, quien se ha encargado del programa del Festival desde su segunda edici\u00f3n en 2021, considera que el evento cinematogr\u00e1fico se ha adaptado durante estos a\u00f1os \u00aba las circunstancias de vida de los cineastas y del cine cubano. Es decir, a partir de los cambios ocurridos en nuestro contexto m\u00e1s inmediato, de las dificultades que han aparecido y de las experiencias que hemos atravesado individual y colectivamente, el Festival ha permitido que su mirada se permee del esp\u00edritu de los tiempos y las mutacionesque vamos experimentando\u00bb.<\/p><p>\u00abCuando yo comenc\u00e9 a trabajar en el Festival como curador principal o director art\u00edstico, el programa se centraba sobre todo en el cine cubano independiente, en potenciar esas voces y miradas sobre la realidad cubana que no encontraban mucha cabida en los festivales y eventos oficiales, pues son pel\u00edculas con una mirada contrahegem\u00f3nica y que se realizan mediante v\u00edas de financiamiento alternativas\u00bb, recapitula el realizador e investigador cubano.<\/p><p>Esas primeras pel\u00edculas, seg\u00fan Aparicio, a veces \u00abpod\u00edan encontrar alg\u00fan espacio en la selecci\u00f3n del Festival de Cine de La Habana, o del Festival de Gibara, o de la extinta Muestra Joven, pero por lo general se ve\u00edan muy poco o nada dentro de la isla. Esto sin hablar\u00bb, subraya, \u00abde un cine independiente m\u00e1s radical, pol\u00edtica y est\u00e9ticamente, que a veces ni siquiera ten\u00eda la oportunidad de ser proyectado en cines de Cuba a trav\u00e9s deeventos oficiales\u00bb.<\/p><p>Para esta quinta edici\u00f3n, opina su curador que se est\u00e1 consolidando la \u00abinternacionalizaci\u00f3n del Festival, con una selecci\u00f3n en concurso donde hay cuatro pel\u00edculas cubanas recientes, pero el resto de las obras proceden de muy diversas regiones del mundo, manteniendo siempre el foco en un cine que se interesa en las problem\u00e1ticas sociopol\u00edticas de sus respectivos contextos, que se piensa y se hace pol\u00edticamente\u00bb.<\/p><p>Por esa raz\u00f3n, Aparicio enfatiza: \u00abLas propias elecciones est\u00e9ticas y estil\u00edsticas reflejan una visi\u00f3n pol\u00edtica, que pasa invariablemente por subvertir o buscar alternativas al lenguaje del opresor, del colonizador, a la ret\u00f3rica totalitaria, hallando nuevas formas de resistir, no solamente desde el contenido, sino tambi\u00e9n desde laforma cinematogr\u00e1fica, nuevas maneras de posicionarse ante el estado del mundo ahora mismo\u00bb.<\/p><p>Esa internacionalizaci\u00f3n del festival, materializada en esta ocasi\u00f3n con la inclusi\u00f3n de pel\u00edculas procedentes de Rusia, de Ucrania, de Palestina, de Croacia, de Hait\u00ed, de China, de Hong Kong, de Guinea-Bissau, responde entre otras cuestiones a que la situaci\u00f3n transnacional del cine cubano es innegable, y se evidencia en que la mayor parte de los realizadores vive y trabaja actualmente fuera del pa\u00eds.<\/p><p>\u00abTodav\u00eda, por supuesto, hay cineastas que viven en Cuba, que producen all\u00e1. Existe la Asamblea de Cineastas Cubanos y se siguen formando y graduando j\u00f3venes cineastas en las escuelas de cine de la isla, pero digamos que una gran mayor\u00eda de los cineastas cubanos, incluso de los que hab\u00edan empezado a construir una obra autoral m\u00e1s coherente y a conseguir reconocimientos tanto dentro como fuera del pa\u00eds, han emigrado en los \u00faltimos cinco a\u00f1os; se han unido a generaciones precedentes de cineastas cubanos que viven en el exilio, por lo que ahora mismo hay una gran diversidad de creadores viviendo fuera de Cuba, pens\u00e1ndose lejos de ese contexto de vida y de creaci\u00f3n. No podemos estar de espaldas a eso\u00bb, sostiene Aparicio, quien, por supuesto, tambi\u00e9n forma parte de esa comunidad cinematogr\u00e1fica en la di\u00e1spora desde que se radic\u00f3 en Madrid en el a\u00f1o 2022.<\/p><p>En concreto, esta edici\u00f3n del concurso incluye obras de cineastas cubanos residentes en el exterior como como Souvenir, de Heidi Hass\u00e1n; Petricor, de Violena Ampudia, o Parole, de L\u00e1zaro J. Gonz\u00e1lez, mientras en el Panorama del Cine Cubano pueden verse Cuatro hoyos, la primera pel\u00edcula de Daniela Mu\u00f1oz Barroso filmada fuera de Cuba, y Llamadas de Mosc\u00fa, de Luis Alejandro Yero.<\/p><p>\u00abAl final la transnacionalidad, por las propias circunstancias de vida y de producci\u00f3n, as\u00ed como las tem\u00e1ticas y elecciones est\u00e9ticas de las pel\u00edculas, es un hecho consumado en el cine de la isla\u00bb, razona Jos\u00e9 Luis Aparicio, autor de filmes reconocidos como Tundra o Sue\u00f1os al pairo (documental realizado junto a Fernando Fraguela). \u00abM\u00e1s all\u00e1 de verlo como una limitaci\u00f3n, como una dificultad o un obst\u00e1culo, abre nuevas posibilidades y caminos para renovar y repensar el cine cubano. Yo creo que cada vez m\u00e1s debemos intentar que nuestras pel\u00edculas, nuestras b\u00fasquedas e ideas, dialoguen mejor con los intereses de espectadores de cualquier parte del mundo. De ah\u00ed viene tambi\u00e9n la idea de mezclar nuestras pel\u00edculas con las de cineastas que trabajan en situaciones similares o con inquietudes parecidas, pero que lo hacen desde otras tradiciones y otros contextos de creaci\u00f3n\u00bb.<\/p><p>Para el joven director cubano resulta importante esta apuesta del Festival de Cine INSTAR por \u00absalir de la endogamia que a veces trae pertenecer a una comunidad nacional muy espec\u00edfica, romper esos l\u00edmites de ser parte de un gremio, de una generaci\u00f3n y de un pa\u00eds con una historia muy particular, que a veces se vuelve limitante\u00bb. En tal sentido, est\u00e1 convencido de que \u00abuno de los da\u00f1os que nos ha hecho el totalitarismo es quebrar esos puentes, tanto con otras generaciones de cineastas cubanos, como con el resto del mundo\u00bb.<\/p><p>\u00abYo creo que situar las obras de cineastas cubanos, y a los propios cineastas, en espacios de pensamiento y debate con cineastas de \u00c1frica, Asia, Am\u00e9rica Latina y el Caribe, sobre todo de regiones del llamado sur global, va a enriquecer nuestras miradas, nuestro arsenal est\u00e9tico y nuestra comprensi\u00f3n del mundo\u00bb, afirma. \u00abVa tambi\u00e9n a romper poco a poco ese gran mito inculcado, en buena parte tambi\u00e9n por el totalitarismo, de la excepcionalidad de Cuba, nos va a hacer entendernos de una manera mucho m\u00e1s compleja dentro de un contexto global. Ese intercambio podr\u00eda permitirnos hallar nuevos caminos productivos y creativos. Hay un aprendizaje, un intercambio de experiencias que a veces subestimamos, y realmente es ah\u00ed donde est\u00e1 la soluci\u00f3n para hacer que el cine, el arte y la experiencia de vida de los cubanos sea cada vez m\u00e1s rica\u00bb.<\/p><p>Seg\u00fan la realizadora cubana Daniela Mu\u00f1oz Barroso, quien gan\u00f3 el Premio Nicol\u00e1s Guill\u00e9n Landri\u00e1n con su documental Mafifa (2022) en la pasada edici\u00f3n del Festival de Cine INSTAR, una de las principales virtudes del certamen es que mantiene a los cineastas cubanos atentos a las pel\u00edculas que est\u00e1n haciendo sus colegas, y a la vez da visibilidad al cine cubano independiente en diferentes ciudades del mundo, algo sumamente dif\u00edcil para una comunidad que no se especializa exactamente en el cine mainstream o comercial.<\/p><p>\u00abEl hecho de que cada vez el Festival sea m\u00e1s internacional es interesant\u00edsimo porque pone a dialogar nuestra realidad con la de otros pa\u00edses en circunstancias similares\u00bb, opina. \u00abNos conecta un poco a todos en estos conflictos con los que lidiamos d\u00eda a d\u00eda. Principalmente, la migraci\u00f3n. Pero creo que hay otras tem\u00e1ticas que le interesan mucho al Festival, como la libertad de expresi\u00f3n\u00bb.<\/p><p>Mu\u00f1oz Barroso, quien adem\u00e1s es productora, se\u00f1ala que el evento tambi\u00e9n ayuda a difundir las pel\u00edculas m\u00e1s all\u00e1 de sus propios m\u00e1rgenes, pues tanto dentro del jurado como entre los espectadores hay programadores y otras personas vinculadas a la distribuci\u00f3n internacional del cine.<\/p><p>Un anhelo de esta cineasta cubana radicada en Madrid, quien ha visto crecer al Festival durante estos seis a\u00f1os, es que en un futuro el evento consiga reunir a la comunidad de cineastas cubanos en alguna parte del mundo. Mu\u00f1oz Barroso no alberga esperanzas de que se pueda hacer eso en la isla \u2014donde las pel\u00edculas de INSTAR solo est\u00e1n disponibles online\u2014, pero cree que \u00abs\u00ed, con toda la di\u00e1spora que hay, podr\u00edamos intentar perfectamente encontrarnos en alg\u00fan lugar\u00bb.<\/p><p>Dean Luis Reyes, cr\u00edtico cubano especializado en el cine independiente, asevera que \u00abel Festival de Cine INSTAR es trascendental\u00bb, puesto que naci\u00f3 \u00abcon la idea de promover buena parte de las pel\u00edculas cubanas que no tienen acceso a las salas de cine desde hace mucho tiempo\u00bb.<\/p><p>Esto es algo, destaca el tambi\u00e9n investigador, que \u00abest\u00e1 pasando pr\u00e1cticamente desde que en la primera d\u00e9cada de los a\u00f1os dos mil ocurri\u00f3 la emergencia del cine independiente cubano y muchas de esas pel\u00edculas que no encontraron espacio; lo que se convirti\u00f3 en una demanda perenne de los j\u00f3venes realizadores\u00bb.<\/p><p>En su opini\u00f3n, tras cuatro ediciones del Festival, nos encontramos en un contexto en que el certamen adquiere otro significado. \u00abPorque desde 2019, cuando se hizo la primera muestra en La Habana, hasta ahora\u00bb, apunta, \u00abno solamente INSTAR ha tenido pr\u00e1cticamente que abandonar La Habana, sino que tambi\u00e9n buena parte de los realizadores cubanos, contempor\u00e1neos, sobre todo los m\u00e1s j\u00f3venes, han tenido que irse del pa\u00eds, y hoy en d\u00eda tenemos un cine deslocalizado, un cine postnacional, un cine cada vez m\u00e1s transnacional \u2014que ya lo era, pero ahora mucho m\u00e1s. Y tambi\u00e9n es un cine que se ha vuelto pasto de la censura y que no se exhibe en la isla por el simple hecho de que los cineastas no residen ah\u00ed\u00bb.<\/p><p>Reyes subraya que, en Cuba, actualmente, hay \u00abuna situaci\u00f3n de agravamiento de la censura, de agravamiento de la invisibilizaci\u00f3n del cine independiente; lo que, asociado a toda la crisis humanitaria que est\u00e1 viviendo el pa\u00eds y al \u00e9xodo, hace que el Festival INSTAR se convierta en una instancia evidentemente mucho m\u00e1s necesaria, porque se convierte casi que en el depositario de todas esas l\u00edneas rotas y fracturadas que tienen que ver con la exhibici\u00f3n, la promoci\u00f3n y la reuni\u00f3n de los cineastas\u00bb.<\/p><p>Eso s\u00ed, el cr\u00edtico cubano lamenta, al igual que Mu\u00f1oz Barroso, las limitaciones del Festival. \u00abNo es exactamente un evento que ocurre en un lugar f\u00edsico espec\u00edfico donde se re\u00fanen los cineastas, sino que es un festival deslocalizado que ocurre en varios pa\u00edses, en salas de cine, en centros culturales donde se exhibe\u00bb, comenta. \u00abY, adem\u00e1s, para que se pueda ver en Cuba solamente existe la opci\u00f3n online, que es el espacio que nos ha quedado\u00bb.<\/p><p>Pese a las dificultades que implica hacer un festival con estas caracter\u00edsticas, incluida la dispersi\u00f3n de los realizadores y sus p\u00fablicos, Reyes considera que \u00abel Festival INSTAR es probablemente el evento f\u00edlmico transnacional m\u00e1s importante de la historia del cine cubano\u00bb, y pone en valor el hecho fundamental de que sea \u00abuna muestra que se produce m\u00e1s all\u00e1 de las pol\u00edticas culturales del Estado, de la censura oficial y de las formas de entender el cine de la isla\u00bb.<\/p><p>\u00abEste a\u00f1o hay 43 pel\u00edculas, lo que lo convierte en un evento mucho m\u00e1s grande de lo que ha sido nunca, de m\u00e1s de una decena de pa\u00edses, y, sin embargo, cuando t\u00fa ves el programa, te das cuenta que las pel\u00edculas cubanas est\u00e1n dialogando con una situaci\u00f3n global; lo que tiene que ver con el car\u00e1cter de identidad que est\u00e1 adquiriendo, pues es sobre todo un Festival que recoge cine independiente, cubano o no cubano, hecho en contextos en los que hay d\u00e9ficit de libertades\u00bb, reflexiona finalmente Dean Luis Reyes. \u00abMuchas de esas pel\u00edculas hablan desde una condici\u00f3n transnacional, desde una condici\u00f3n global, y ah\u00ed te das cuenta de que conectan por sus temas, por sus preocupaciones, por su modo de aproximaci\u00f3n a comunidades que est\u00e1n en la di\u00e1spora, que tienen conexiones con sus pa\u00edses de origen o no, pero que son comunidades que de repente tienen temas y problemas comunes. Te das cuenta\u2026 cuando la ves y empiezas a conectar los hilos que hay entre ellas. Y eso se convierte entonces, en buena medida, en una de las identidades principales que va adquiriendo el Festival, al cual a partir de esta quinta edici\u00f3n lo veo mucho m\u00e1s maduro, mucho m\u00e1s concentrado en una especie de pol\u00edtica cultural espec\u00edfica, de car\u00e1cter o de identidad, como yo le llamo, que vendr\u00eda a definir lo que va a ser el Festival INSTAR de ahora en adelante\u00bb.<\/p><p>Jos\u00e9 Luis Aparicio, quien a sus 30 a\u00f1os no solo es uno de los cineastas j\u00f3venes cubanos m\u00e1s prometedores, sino tambi\u00e9n uno de los principales investigadores y archivistas del cine cubano independiente, dice: \u00abEs fundamental, en esta especie de p\u00e1ramo o de desierto en el que nos encontramos, que siga habiendo iniciativas como esta, espacios para encontrarnos, reconocernos y pensarnos, para que nuestras pel\u00edculas se vean, se compartan, se muestren juntas, unas con otras, como parte de ese corpus que s\u00ed existe, que es algo que no nos estamos inventando, no es una ilusi\u00f3n ni un espejismo, sino algo verificable\u00bb.<\/p><p>\u00abSiempre es muy dif\u00edcil, arduo, hacer este Festival, pero yo creo que, si lo hacemos cada a\u00f1o, tratando de crecer y mutar, de encontrar alternativas, es porque lo creemos necesario\u00bb, prosigue el programador de estas citas. \u00abY tambi\u00e9n [deseamos] que surjan espacios similares, para romper esa unidad monol\u00edtica tan t\u00edpica del contexto cubano de las \u00faltimas seis d\u00e9cadas. Es preciso que cada vez haya m\u00e1s diversidad, otras voces, nuevos eventos que se vayan encontrando y definiendo a s\u00ed mismos, pero no en oposici\u00f3n a los otros. Creo que lo importante es darle ox\u00edgeno al contexto, hacerlo menos gris\u00bb.<\/p><p>Por lo pronto, cuando se le pregunta acerca de la actitud y los objetivos futuros del equipo de INSTAR, Aparicio se limita a contestar con insistencia: \u00abSeguir haciendo el Festival cada a\u00f1o, seguir creciendo y aliment\u00e1ndonos de la experiencia, incluyendo m\u00e1s pa\u00edses y visiones cinematogr\u00e1ficas alternativas. Ser un espacio de resistencia cultural ante los embates del totalitarismo y las dictaduras, de la violencia, la guerra, la represi\u00f3n, y tambi\u00e9n, por supuesto, del mercado y las l\u00f3gicas capitalistas, [portadores] de una visi\u00f3n hegem\u00f3nica del cine con la que tampoco estamos en sinton\u00eda\u00bb.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-ed2bfe3 e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"ed2bfe3\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-0254657 elementor-widget elementor-widget-spacer\" data-id=\"0254657\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"spacer.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-spacer\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-spacer-inner\"><\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-85e1541 e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"85e1541\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-97d3501 elementor-widget elementor-widget-spacer\" data-id=\"97d3501\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"spacer.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-spacer\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-spacer-inner\"><\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-24b685f9 e-flex e-con-boxed e-con e-parent\" data-id=\"24b685f9\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-117a594a elementor-widget__width-initial elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"117a594a\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p style=\"text-align: center;\">Puedes leer la nota original<a href=\"https:\/\/revistaelestornudo.com\/festival-instar-nuevo-cine-cubano-desborda-isla-independiente-reportaje\/\"><span style=\"color: #d0121e;\"> aqu\u00ed<\/span><br \/><\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>V Festival INSTAR: el nuevo cine cubano desborda la isla Por MARIO LUIS REYES &#8211; 31 de octubre de 2024 EL ESTORNUDO Proyecci\u00f3n de cortos cubanos en el Berkeley Art Museum &amp; Pacific Film Archive (BAMPFA), una de las sedes del V Festival de Cine INSTAR Es a\u00fan octubre de 2024 y el cine cubano [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"","ast-site-content-layout":"default","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"disabled","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","ast-disable-related-posts":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"","ast-page-background-enabled":"default","ast-page-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-4)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"ast-content-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"footnotes":""},"categories":[25],"tags":[],"class_list":["post-15664","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-notas"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15664"}],"collection":[{"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=15664"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15664\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":15668,"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15664\/revisions\/15668"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=15664"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=15664"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/festivaldecineinstar.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=15664"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}